LOS
USOS Y COSTUMBRES EN EL CARNAVAL
La
organización de las fiestas de carnaval en San Agustín Atlapulco se ha
realizado a lo largo de su historia bajo parámetros que la comunidad acepta y
respeta, se puede decir que a lo largo de estos 140 años de la tradición en nuestro
pueblo esta organización se rige bajo los usos y costumbres. Sergio Segreste
Ríos, apunta en el Manual básico de derechos humanos para autoridades
municipales acerca del concepto de los usos y costumbres:
“Las comunidades indígenas son conjuntos de personas
que forman una o varias unidades socioeconómicas y culturales en tomo a un
asentamiento común, que pertenecen a un determinado pueblo indígena o etnia, y
por lo regular, con una categoría administrativa inferior a la del municipio,
según sea el caso como pueblo, colonia, barrio, localidad municipal,
presidencia de comunidad, comunidad, agencia municipal, agencia de policía, etc.
El sistema de los usos y costumbres es algo
implícito a los derechos de los pueblos y comunidades indígenas. Los usos y
costumbres son un sistema de normas colectivas que ha sido implementadas en las
comunidades indígenas tras los siglos; un sistema que, como todos, no es
infalible, pero que ha probado su flexibilidad, coherencia y capacidad de
coexistir con el Estado moderno” (Segreste Ríos, Sergio, 2022).
En
la actualidad, la comunidad de San Agustín Atlapulco se organiza bajo los
parámetros de esta definición y bajo el concepto de pueblo originario con
raíces indígenas, ya que mantiene formas de reunión y organización comunitaria para
sus fiestas patronales o las fiestas de carnaval.
En
el caso de las cuadrillas que participan en el carnaval de la comunidad existen
diferentes lineamientos o normas a seguir para conformarlas, su ingreso a la
misma, la estructura jerárquica, así como las reglas para realizar las
coreografías y su ejecución en la Danza de Cuadrillas, Virginias y Paso Doble.
La
experiencia de los últimos 19 años en que participo de manera activa en el
carnaval de San Agustín en mi cuadrilla Los lanceros, y toda una vida inmerso
en la tradición familiar, me permitió identificar, de primera mano estas normas
o lineamientos que rigen y dan forma a la fiesta del carnaval; son reglas no
escritas pero que todos siguen de alguna manera y con las variantes de su
propia organización, por lo que el presente escrito es una descripción muy
particular de esta experiencia que comparto en estas líneas.
En
San Agustín Atlapulco una cuadrilla es un grupo cultural que tiene
como objetivo primordial la ejecución tradicional de la Danza de Cuadrillas,
Virginias y Paso Doble en la fiesta de carnaval de nuestra comunidad, siempre
se prioriza la realización de la danza bajo un estricto código de respeto por
el atuendo que siempre ha caracterizado a la tradición de nuestra localidad.
Una cuadrilla está conformada por fuertes lazos familiares arraigados en
nuestra comunidad; la amistad y el respeto entre los integrantes de las
cuadrillas, amigos y vecinos, siempre son nuestra principal riqueza, la
identidad de nuestro pueblo se porta con orgullo y primordialmente como una
manifestación netamente cultural.
DEFINICIÓN
DE CUADRILLA Y SUS ACEPCIONES
Desde los inicios de la tradición
del carnaval en San Agustín Atlapulco, a los grupos de personas que
participaban en el carnaval se les denomino “Cuadrilla”, de acuerdo
con el diccionario de la Lengua Española, una de las acepciones de este término
se refiere a un “Grupo de personas reunidas para el desempeño de algunos
oficios o para ciertos fines” (Real Academia Española, 2025), por lo que este término
se refiere al grupo de personas que la integran y que posteriormente, en los
primeros años de la tradición, se complementó con el nombre que identificaba a
estas agrupaciones: “Cuadrilla de Los Ricos o “Cuadrilla de Los Vaqueros”.
En su forma dancística existe
otra acepción del término “Cuadrilla” que se refiere a que es un baile que estuvo de moda en Europa
y sus colonias a finales de los siglos XVIII y XIX, es un tipo de danza de
salón, heredera de la antigua contradanza francesa del siglo XVIII. Se realiza
por cuatro bailarines en parejas en una formación en forma de cuadrado.
Musicalmente, las cuadrillas
se refieren a los temas para ejecutar el baile de cuadrillas que se compone de
cuatro parejas, los temas de cuadrilla constan de cinco partes o movimientos
musicales.
La música y la danza de la Cuadrilla son
residuos coloniales ingleses, producto del periodo histórico-económico-cultural
del siglo XIX, La Danza de la Cuadrilla es una danza de salón, una danza
social, que tuvo su origen en las veladas palaciegas de la época renacentista,
y que estuvo al servicio de la corte y de los grupos privilegiados que
ostentaban el poder económico. (Centro de Investigación y Conservación del
Patrimonio Cultural Ministerio de Cultura, Juventud y Deportes, San José, Costa
Rica, 1987)
En la primera parte del siglo
XIX las cuadrillas llegan a México en 1830 y su “aparición fue un
acontecimiento trascendental; los valses más importantes. Las boleras, el
minué, el ole y el campestre fueron desplazados del teatro y desaparecieron
también las contradanzas de figuras que se hacían durante el gobierno de Santa
Ana, Las cuadrillas se introdujeron al carnaval para convertirse en elemento
fundamental, para exhibir sin prohibir, pues solo podrían participar en dichos
bailes quienes superan bailarlos” (Villarruel Velasco, Bulmaro, 2017, Pág. 193)
Por lo que, a lo largo de este
texto, se nombran a los grupos que participan en la fiesta de carnaval como
“cuadrillas” término que es el más adecuado a la tradición del carnaval de San
Agustín Atlapulco, para distinguirlo o sepáralo del término comparsa, que es
una forma de llamar a las agrupaciones carnavaleras y que corresponde a una
tradición más actual y urbana del carnaval.
INGRESO
A LA CUADRILLA
A lo
largo de los 140 años que el carnaval de San Agustín cumplirá en el 2026, se desarrolló
una forma muy particular para formar parte de una cuadrilla para participar en
las fiestas de carnaval, generalmente el ingreso es a una edad en la que los bailadores
ya cuentan con una estatura y habilidad adecuada para ejecutar las Cuadrillas,
Virginias y Paso Doble, no se inicia de niños como en otras comunidades, salvo
algunas excepciones, pero con esta norma se busca que el charro, al contar con más
edad, se haga consiente y responsable que al participar en una cuadrilla se
tiene que tener una solvencia económica para cubrir la cuota y que no dependa
del pago de otros.
Por lo tanto, se puede
ingresar a una cuadrilla preferentemente a una edad en que los varones, o como
les llamamos en la comunidad “charros” sean solventes económicamente, pero si
un joven desea participar será alrededor de los 14 o 15 años y en el caso de
las chicas o “charras” su ingreso es alrededor de los 12 años, si así lo
solicitan. La manifestación de ingreso a una cuadrilla se comunica a la
dirigencia de las cuadrillas, recientemente identificada como mesa directiva,
que debe verificar la petición del señor o joven que deseé integrarse una organización
carnavalera. En el caso de las charras, los papás o familiares de las chicas,
deberán comunicar su intención de unirse a cualquier miembro de la cuadrilla
(comparsa) quien se lo comunica a la mesa directiva que esté llevando la
organización de las fiestas de carnaval.
Las chicas que deseen
participar deberán ser solteras como lo marca la tradición, debido a que
alrededor de 1930 comenzaron a aparecer las chicas en el carnaval, estas
primeras bailadoras fueron las hijas y sobrinas de los carnavaleros quienes
eran solteras y remplazaron a los bailadores que interpretaban el papel de las
parejas de los charros, ya que desde las primeras décadas de la tradición de
nuestro carnaval no era bien visto que las mujeres participaran de manera
activa en muchos ámbitos de la vida social de nuestra comunidad y del país, en
la actualidad en muchas de las cuadrillas o comparsas esta costumbre se
mantiene como una forma de tradición, pero ya existen otras agrupaciones en las
que pueden participar las mujeres sin ningún tipo de restricción.
En el caso de las chicas que
deseen participar y que no están en el rango de edad de 12 años, como lo
mencione anteriormente, deberán esperar a que una charra en activo mayor de 12
años deje su lugar en la cuadrilla, y si no es familiar directo de los bailadores
de la agrupación deberá esperar si es posible su ingreso, ya que se prioriza el
orden de petición de ingreso a las chicas descendientes de las bailadoras o
bailadores. Los motivos por los que una bailadora deja de participar en una
cuadrilla se debe porque manifiesta que ya no desea bailar por motivos
académicos, laborales o porque contraerá matrimonio.
La invitación formal para las
personas que desean integrarse a una cuadrilla ya sean charros o charras se
realiza conforme al protocolo, el cual marca que la mesa directiva y los
integrantes, que deseen participar, se harán presentes en el domicilio de la
charra o charro para realizar la invitación formal. En esta oportunidad se le
enunciarán sus derechos y responsabilidades como integrante de una cuadrilla.
DERECHOS
Y OBLIGACIONES DE LOS INTEGRANTES DE UNA CUADRILLA.
En toda organización se tiene
derechos y obligaciones, el desarrollo y crecimiento de la tradición del
carnaval de nuestra región, hace más patente esta situación ya que por muchos
años estos derecho y responsabilidades se sobreentendían por la misma costumbre
descrita por el jurista García Maynes como:
“una práctica social más o menos
constante se halle unida la convicción de que dicha práctica es obligatoria, la
repetición de determinadas formas de comportamiento acaba por engendrar, en la
conciencia de quienes la practican, la idea de que son obligatorias. (Valdivia
Dounce, Teresa, 2017)
En la actualidad, de manera
oral se les enfatiza cada una de las obligaciones y responsabilidades, así como
los derechos a los nuevos integrantes, quienes deben participar en las actividades
y actos sociales de una cuadrilla, así como tener el derecho a opinar y votar
en las asambleas o juntas, a ser elegido para alguna encomienda que se le
otorgue para la organización de alguna actividad dentro de la agrupación carnavalera,
además de conocer todos los acuerdos a los que se lleguen en la organización.
En otras obligaciones de los
integrantes de una cuadrilla está el cumplimiento de cada uno de los acuerdos y
preceptos que rigen a la organización carnavalera, además de cumplir con sus cuotas
que se determinen en tiempo y forma, antes de la realización de cualquier evento
que se organice, principalmente la fiesta del carnaval y los eventos que requiera la aportación
económica de los participantes, además de cooperar en el desarrollo del trabajo
de la cuadrilla y en la buena ejecución de las actividades que se determinen
desempeñando las funciones que le sean encomendadas por la asamblea.
REPRESENTACIÓN
DE LA CUADRILLA Y COOPERACIONES (CUOTAS)
Los organizadores o
representantes de las cuadrillas realizan un proyecto para conocer los gastos y
calcular los montos de las cuotas o cooperaciones para preparar,
principalmente, de la fiesta del carnaval por lo que la mesa directiva presenta
el proyecto de gastos de cada año, así como otras posibles presentaciones o
eventos fuera de la temporada de carnaval. La propuesta de cooperación se
analiza y se aprueba en la asamblea en donde se presenta el proyecto para la
realización de la fiesta de carnaval, de la misma forma en esta asamblea se
fija el monto de la cooperación de las charras.
Como ya lo he comentado en el
texto las cuadrillas se organizan de una forma más estructurada que en los
primeros años del carnaval, las cabezas de la organización eran señores de
experiencia con muchos años dentro del ambiente del carnaval como organizadores
o lideres naturales de las familias y de la comunidad. En la actualidad esto no
ha cambiado, pero si se integró la figura de mesa directiva al interior de las
cuadrillas, por lo que la representación se hace de una forma más institucional
y la mesa la conforman un presidente, un secretario y un tesorero, quienes realizan
gestiones con esta representación ante diversas instituciones públicas o
privadas.
Una de las principales obligaciones
de la mesa directiva será el buen trato y el respeto a los demás integrantes de
la Cuadrilla, cualquier integrante de la cuadrilla podrá ser representante o
ser elegido para cualquiera de los cargos de la mesa directiva. Dentro de sus
responsabilidades estarán diseñar el proyecto para la fiesta de carnaval y será
responsable de convocar a reuniones ordinarias y extraordinarias para ver
asuntos referentes a la cuadrilla, además de desarrollar su imagen a través de
los diversos medios de comunicación como radio, tv y redes sociales. En los
últimos años se ha hecho necesario dar a conocer la imagen y las formas de la
Danza de Cuadrillas Virginias y Paso Doble que se ejecutan en el carnaval, por
lo que promover la imagen al exterior de la comunidad a través de foros
culturales como festivales, ferias culturales, congresos y encuentros de música
o danzas tradicionales es también un objetivo que se debe cumplir y asumir como
uno de los objetivos que debe cubrir una mesa directiva.
Los procesos de transformación
en la tradición del carnaval y el baile tradicional de nuestra comunidad presentan
diferentes retos como el de dar a conocer la tradición con los nuevos vecinos
que llegaron a vivir a nuestra localidad por lo que otro de los desafíos de
cualquier representación o mesa directiva de una cuadrilla es desarrollar las estrategias
para interactuar con personas ajenas a la tradición y que deseen participar con
la cuadrilla.
Otro de los rubros que se deben
de tener en cuenta es la relación con personas que tengan proyectos de
investigación que buscan entender y dar a conocer la tradición del carnaval de
San Agustín y de la región a través de la investigación académica, además de la
coordinación con instituciones culturales (tanto públicas como privadas) y algo
primordial ante un fenómeno que en los últimos años se ha presentado que es la
coordinación con la labor que realizan los creadores de contenido que cubren la
fiesta de carnaval para trasmitirla en las redes sociales
LA
FIGURA DEL CAJERO Y SUS ATRIBUCIONES
A lo largo de la historia del
carnaval de San Agustín, la figura del cajero es fundamental, ya que, en este
personaje recae la gran responsabilidad de dirigir las coreografías y la música
de
la Danza de Cuadrillas Virginias y Paso Doble que se ejecutan en el carnaval.
En el siglo XIX en los bailes
de los grandes salones de la sociedad de esa época y las fiestas de carnaval, existió
un personaje que tenía esta función, organizar y llevar las coreografías de las
cuadrillas, polcas o valses que se ejecutaban en esas reuniones, la forma en
que se presentaba para que todos lo vieran y escucharan era a través de un bastón,
con el que con golpes precisos y contundentes en las duelas de los salones de baile, marcaba el
inicio y final de una pieza musical o los cambios coreográficos y musicales de
los que se compone una cuadrilla, a este personaje se le conoció como bastonero
quien tenía el reconocimiento de la sociedad ya que poseían el conocimiento
necesario de la música y las coreografías de las danzas y bailes de la época.
En las regiones como la de San
Agustín Atlapulco y otras localidades de la ciudad de México como El peñón de
los Baños o Santa Isabel Tola, las cuadrillas de carnavaleros que salían a las
calles a bailar en su carnaval, se replicó un personaje similar que lideraba
esas agrupaciones, pero que no necesariamente usaron un bastón para marcar el inicio
y final de una pieza musical o el inicio de los recorridos que se hacían por
las calles de las comunidades, que generalmente eran de tierra por lo que la
idea de un bastón no era viable para que los escucharan, por lo tanto idearon elementos
sonoros para hacerse notar e impartir indicaciones a los integrantes de las
cuadrillas carnavaleras, en un inicio se confeccionaron botes que en su
interior contenían monedas o piedras envueltos de en paliacates o telas, pero
en San Agustín Atlapulco se ideo una caja que en su interior se le colocaron monedas
para hacer la función del bastón que los bastoneros sonaban en las duelas de
los salones de baile del siglo XIX.
De esta manera, surge la
figura de “El cajero” que comenzó a
dirigir a las cuadrillas en el carnaval de San Agustín y que a la par del
surgimiento de la Danza de Cuadrillas, Virginias y Paso doble se convirtió en
un elemento primordial de esta manifestación dancística y musical que irrumpió
en nuestra comunidad a finales del siglo XIX y que le dio un giro a la fiesta carnavalera,
ya que aparece una forma diferente para celebrar el carnaval por los pobladores
de nuestra comunidad.
El cajero siempre es una
figura de autoridad dentro del carnaval, ya que todo mundo está pendiente de
las indicaciones que dará, tanto a los bailaores, a los músicos y al público
que acompaña a la cuadrilla, a través de movimientos precisos y de distinta
sonoridad de su caja, se sabe que es lo que pide; por lo que el inicio de una
pieza musical, ya sea Cuadrilla, Virginia o Paso Doble se marca con una tono
distinto de su caja; de igual forma la caja suena diferente cuando se indica que
la cuadrilla debe alistarse para la coreografía o cuando se indica la
finalización de las piezas musicales o que finaliza la visita en un domicilio
en donde se recibió a la cuadrilla; por lo que la caja suena de nueva cuenta
para indicar que se reinicia el recorrido para avanzar a otra casa para bailar,
todos estas formas de sonar la caja marcan un código de comunicación estricto
que todos los que están involucrados en la fiesta del carnaval conocen e
identifican.
La elección o designación de
un cajero de una cuadrilla dentro de la tradición del carnaval de San Agustín,
no tenía un protocolo establecido, siempre se identificó a un cajero, por su
iniciativa particular y porque siempre asumía los compromisos para realizar la
organización de la fiesta, de manera similar a los bastoneros del siglo XIX, el
reconocimiento de su autoridad tenía que ver con el conocimiento de las
coreografías de la Cuadrilla y las Virginias además del reconociendo de su autoridad
por parte dela cuadrilla. En la actualidad estos elementos han cambiado muy poco,
pero también se debe tener el respaldo del grupo cuando se presenta la
oportunidad de asumir esta figura trascendental dentro de una cuadrilla.
La responsabilidad para realizar
las funciones de cajero dentro y fuera de la fiesta de carnaval, siempre será
un elemento primordial para considerar a una persona como cajero y en el caso
de que el responsable de este nombramiento manifieste su deseo de dejar el
compromiso de ser el cajero se valorará la labor que ha desempeñado dentro de
la agrupación carnavalera quien desee postularse como cajero. Algunos elementos
que debe poseer un cajero son la aceptación comunitaria, el respeto,
reconocimiento y buena relación con todos los integrantes de la cuadrilla (Charras,
Charros y familiares), el conocimiento de la coreografía y la música de la
Danza de Cuadrillas Virginias y Paso Doble en todas sus modalidades y la
representación de la cuadrilla será tanto en la fiesta de Carnaval como en las presentaciones
que sean distintas a la fiesta de carnaval.
VESTUARIO
DE LA CUADRILLA
El atuendo o el vestuario de
los bailadores del carnaval de San Agustín tiene características muy
particulares que dan cuenta de la antigüedad de la tradición de nuestra
localidad ya que el vestuario, principalmente el de las charras o bailadoras es
el recuerdo de la época en que surgió nuestra tradicional danza de Cuadrillas,
Virginias y Paso doble que se ejecuta en el carnaval de nuestra localidad.
El vestuario o atuendo de las
charras solamente se utiliza en nuestra comunidad y lo distingue de otros
carnavales de la región, los vestidos de las chicas hacen referencia a la forma
de vestir de la época en que se bailó por primera vez en las calles de San
Agustín en el siglo XIX. Las primeras parejas de los Charros eran hombres que
vestían de mujeres con las ropas de sus esposas o hermanas para darle vida a la
Rorrita, pareja del charro quienes eran los personajes principales del carnaval
de San Agustín a finales del siglo XIX y principios del siglo XX, en esos años
el vestuario era más sencillo ya que ni los trajes eran bordados y los vestuarios
de la Rorrita no eran tan vistosos como los de la actualidad. Por estos motivos
la tradición de nuestra danza tradicional la forjaron los pobladores de nuestra
comunidad, y no entes extranjeros, como una manifestación netamente popular que
le dio a la fiesta del carnaval una danza tradicional con su música propia, por
lo tanto, en los inicios de la tradición el vestuario tenia las características
de la vestimenta de las personas de esa época.
La Rorrita fue un personaje
muy importante ya que los señores y jóvenes que la representaban utilizaban
esas enaguas largas, se cubrían el rostro con la máscara de rorrita, que se
realizaba de cera con grandes ojos, una trenza que cubría la parte superior de
la máscara y dos grandes flores prendidas al costado de la cabeza, que podemos
apreciar en registros fotográficos del carnaval de San Agustín de la década de
1920, años en que este personaje era muy popular y que a partir de finales de
la década de 1930 comenzó a desaparecer con la inclusión de las bailadoras
femeninas, jovencitas que eran hijas y sobrinas de los bailadores o charros que
integraban las cuadrillas de Los Vaquero y Los ricos. A falta de la máscara de Rorrita,
los bailadores se cubrían el rostro con una mascada para ocultar su identidad
masculina para formar parte de las cuadrillas que bailaban en el carnaval de
San Agustín.
En la actualidad, El vestuario
de las señoritas que engalanan a nuestro carnaval se compone de sombrero de
fieltro con galones o bordados de hilo entorchado de fantasía en oro o plata,
una mascada que cubre su rostro, remembrando a la Rorrita y a los Sres. que cubrieron
su cara para darle vida a la pareja femenina del baile tradicional de nuestra
comunidad. El vestido también sufrió varias modificaciones, pero siempre tiene
la intención de representar el vestuario de finales del siglo XIX y principios
del siglo XX, y que a lo largo de los primeros 100 años de vida de nuestra tradición,
el vestido se caracteriza por el estilo de la época en que las bailadoras les tocó
participar, por ejemplo, en unos años fue de una sola pieza cubriendo el torso
hasta el cuello con grandes hombreras y mangas que cubrían los brazos,
actualmente el vestido consta de dos piezas, el corsé y la falda hasta los
tobillos que en la actualidad se realiza de gran tamaño, ya que debajo de la
falda se colocan hasta 2 crinolinas para aumentar el volumen y priorizar el vuelo
de la misma al dar vueltas. El Vestido de las Charras en San Agustín se
confecciona, actualmente con materiales como seda, organza, lentejuela,
aplicaciones en hilo de oro y plata de fantasía, perlas y cuentas de vidrio, cada
uno de estos elementos deberán portarse correctamente en la fiesta de carnaval,
cualquier omisión de alguno de estos, será motivo para que el cajero invite a
la charra a salir de la formación para que se complete el elemento faltante en
la vestimenta.
La elección y diseño del vestuario
de las charras, es responsabilidad de las chicas que integran una cuadrilla,
aunque en otras agrupaciones carnavaleras de la comunidad, esta práctica ya no
es así, a lo largo de muchos años en la cuadrilla que participo el proceso
tiene ciertos lineamientos que encabeza la mesa directiva para un proceso que
se hace de manera democrática, ya que toma en cuenta la opinión de las bailadores
para la elección del color y el modelo del vestido a través del voto de cada
chica que llega a esta reunión
En cuanto al vestuario de los
charros o bailadores que participan en el carnaval de la comunidad, se hace
énfasis de mantener los códigos de vestimenta que han caracterizado al charro
de San Agustín, ya que como la comunidad en donde se gestó y se desarrollaron
cada una de las características de la danza de Cuadrillas Virginias y Paso
Doble que se ejecuta en el carnaval de San Agustín, se mantienen elementos en
el vestuario a pesar de las modificaciones que se dieron de manera paulatina en
el traje que usan los varones, ya que en un inicio no se usó el traje bordado,
el cual surgió, como lo conocemos en la actualidad en la década de 1950 después
de un proceso de 60 años de que iniciara el baile tradicional en nuestra
comunidad.
Hoy el traje de charro
bailador de nuestra comunidad se caracteriza por el uso del sombrero charro
bordado en canutillo de oro o plata en toquilla, ribete; carpeta a dos vistas
(arriba y abajo del sombrero, si es posible), pañuelos color blanco para cubrir
cabeza y boca, que tiene la función de contener el sudor de cabeza y rostro
para que no afecte al bailador a la hora de usar la máscara que debe ser la
tradicional de cera de abeja con cejas, bigotes y barbas hechas de cerda de cola
de caballo , además se mantiene el uso de la mascada para la cabeza, que en los
primeros años del baile tradicional se usaba por fuera, ya que era un elemento
de los varones que participaban en los carnavales, la mascada colgando en la
espalda lo podemos ver en diversas tradiciones carnavaleras de localidades
pertenecientes a los municipios de Atenco, Chiconcuac, Los reyes la Paz, a las alcaldías
Gustavo A. Madero Iztapalapa y Tlahuac en las que algunos bailadores mantienen
la mascada de fuera.
Un elemento muy importante del
atuendo de los bailadores o charros del carnaval de San Agustín es el uso de la
Corbata para realizar el moño, en la medida de lo posible a mano, además de la
camisa blanca de algodón para darle un fondo correcto a la Chaquetilla que debe
ser corta a la cintura, de preferencia arriba del cinturón y el pantalón de
corte charro debe de ir bordados en oro y plata. El pantalón debe ajustarse con
el ceñidor, no se debe usar el cinturón piteado ya que no pertenece a la
tradición de San Agustín, se pude portar la carrillera y funda para el revolver
como complemento de la vestimenta tradicional del charro y las botas de la
misma forma deben ser de corte charro al color que prefiera el bailador.
COREOGRAFÍAS
DE LAS CUADRILLAS, VIRGINIAS Y PASO DOBLE.
La danza de Cuadrillas,
Virginias y Paso Doble que se ejecuta en el carnaval de San Agustín posee 4
coreografías que se balan en el carnaval y que después de 140 años se mantienen
como una de las principales riquezas de nuestra tradición y que también dan
cuenta de la época en que surgió nuestra danza tradicional. En estas
coreografías el cajero es el principal responsable para la organización,
ordenamiento y petición de temas a la orquesta, además de la comunicación con
los anfitriones que reciben en sus domicilios a las cuadrillas.
COREOGRAFÍA
DE VIRGINIA Y PASO DOBLE
En los orígenes
de la tradición, los carnavaleros de San Agustín bailaron cuadrillas en sus
primeros recorridos por las calles del pueblo a finales de la segunda mitad del
siglo XIX y principios del siglo XX. Posteriormente al inicio de los años de
1900 surge el segundo ritmo que se baila en el carnaval de Chimalhuacán, al que
se le denomino “VIRGINIAS”. Este nombre se debe a la formación coreográfica
básica de la polka y de la Virginia Reel, estilo de baile muy popular en el sur
de Estados Unidos y buena parte de México. En esos primeros años de la
tradición, Charros y rorritas, hombres vestidos de mujer, mostraban sus mejores
pasos, elegantes y pausados con ese toque ranchero que le dio el ritmo del son
tradicional del centro de México, que se combinó muy bien con el compás del
corrido mexicano y las polkas que ya tenían ese sello de la música popular
mexicana.
En los primeros
años de la década de 1940, se agrega el ritmo y elegancia del Paso Doble a la
Danza tradicional de Chimalhuacán, la cereza en el pastel que enriqueció a esta
manifestación dancística del Estado de México. Por lo que, en el carnaval de
Chimalhuacán, se cuenta con una Danza rica en formaciones coreográficas, que se
basa en estos tres estilos y ritmos musicales, que en la actualidad cada pueblo
le imprime su sello y su estilo.
La ejecución de La Virginia y
paso Doble por su similitud en cuanto a formación coreografía, se realiza con
la colocación de los charros y charras en dos filas con sus respectivas parejas,
todos deben de llevar el atuendo completo, si no es así, el bailador debe salir
de la formación para conseguir el elemento faltante. El
inicio de la coreografía de Virginia o Paso doble se realizará siempre a la
derecha de la fila de los charros y a la izquierda de las charras y cuando
todos estén colocados en su lugar; el cajero ordenará el inicio de la música
para bailar la coreografía de Virginia o Paso Doble, siempre y cuando la
formación este colocada de manera correcta, la música nunca debe entonar una
pieza musical si el cajero no lo indica, y si los charros y charras no están
colocados de manera correcta, al iniciar la música, los integrantes de la
cuadrilla no deben ingresar a la formación una vez iniciada la música y la
ejecución de la coreografía en su primera parte o en el recorrido de inicio; deben
esperar al siguiente tema para integrarse cuando finalice el recorrido de la
primera parte de la Virginia o Paso doble, colocándose en la mitad de la fila
que le corresponde.
El
cajero en esta coreografía solo circula alrededor de la formación para mantener
el orden y correcta colocación de cada uno de los integrantes, no podrá
ingresar en medio de la formación, con la finalidad de que la charra y el
charro que le toque bailar en medio de la formación tengan plena libertad para
realizar sus pasos.
COREOGRAFÍA
DE CUADRILLA
La cuadrilla es un baile de
salón que se popularizo en Europa en la primera mitad del siglo XIX, y que
llega a México en la década de 1930, Juan Gambo fue el que trajo este tipo de
baile que de inmediato se popularizó y se comenzó practicar en los salones de
fiesta de la joven nación mexicana. A partir de esa época las cuadrillas llegan
a todas las regiones del México, por lo que en todos los estratos sociales se
comienzan a practicar de diversas formas, desde el norte, centro y sur de
nuestro país, por lo que en nuestra región también se bailaban en las fiestas y
reuniones de los pobladores de nuestra comunidad.
En las fiestas de carnaval de
nuestra región las cuadrillas no se practicaban en el carnaval, si bien ya
existía el carnaval, las personas no bailaban las cuadrillas y la música era
muy distinta, no se habían generado las adaptaciones musicales de las cuadrillas por los músicos
tradicionales de esos años, ni la implementación de las coreografías , por lo
tanto el gran aporte de nuestra comunidad y de sus pobladores de esos años fue introducir
el baile de cuadrillas y su música para
ejecutarlas en el carnaval, lo cual marco un antes y un después en la fiesta
carnavalera, ya que alrededor de 1890 inició la tradición y comenzó el
desarrollo de la tradición en las décadas posteriores.
La Cuadrilla al estilo de San
Agustín se origina específicamente en el porfiriato y se adapta la coreografía
de tipo francesa y se compone de 2 coreografías: la Cuadrilla sencilla que se
baila con 4 parejas y la Cuadrilla Doble que se baila con 8 parejas. El acomodo
de las cuadrillas o canastas para la ejecución de esta coreografía, comienza
desde la primera pareja de la formación; se cuentan 4 parejas para ir conformando,
en primera instancia la cuadrilla sencilla, de esta forma quedara conformada el
primer cuadro o canasta contándose de manera sucesiva cada cuadro o canasta: cuadro
o canasta 1, cuadro o canasta 2, cuadro o canasta 3 cuadro o canasta 4, 16
parejas y el cajero libre que sería el número ideal de una formación para el
baile de cuadrillas al estilo de San Agustín.
Partiendo de la formación de
cuadrilla sencilla, se realizará el movimiento para formar la cuadrilla doble.
La canasta o cuadrilla número 2 se integrará al
cuadro o canasta 1, de la misma forma lo hará la canasta o cuadrilla número 4
con la canasta o cuadrilla número 3. Solamente el cajero es el que ordenara el
inicio de la música y la coreografía de cuadrilla con sus respectivos cambios y
se iniciará siempre y cuando charros y charras estén colocados en su lugar
quienes no podrán ingresar a la formación una vez iniciada la música; podrán
esperar al siguiente tema o podrán integrarse cuando el cajero les indique el
momento y el lugar que les corresponda. El cajero circular alrededor de la
cuadrilla, y se podrá integrar a la formación de los cuadros o canastas si hace
falta un charro como pareja de la charra en la determinada formación. Es
indispensable que todos los integrantes de la cuadrilla puedan ejecutar la
coreografía de cuadrilla en cada una de las posiciones, ya que cada lugar
cumple con un movimiento particular que todos deben dominar, por lo que al
finalizar la ejecución de la coreografía se recomienda realizar cambios de
posición, recorriéndose un lugar a su derecha para ocupar la siguiente
posición.
LOS
RECORRIDOS
Los recorridos en el carnaval
son parte fundamental de la fiesta, se busca compartir la alegría de los
bailadores y la música que acompaña toda la tarde a las cuadrillas, en nuestra
región los recorrido carnavaleros se daban en las calles de la comunidad pero
con la implementación del baile de cuadrillas se origina un tipo de carnaval
distinto que agrego las coreografías de las cuadrillas, por eso el carnaval de
Chimalhuacán y sus alrededores tiene esta característica, salir a bailar y
hacer recorridos para visitar a los amigos y familiares de la cuadrilla o
comparsa, como se les llama en la actualidad.
El recorrido es parte de la
esencia del carnaval, es el momento de llevar la fiesta del carnaval por las
calles, con el tradicional tema de Corrida o Paseo carnavalero que se
interpreta durante el traslado en el que los bailadores con su gente comparten
la alegría en las calles de la comunidad, por lo que el charras y charros mantienen
el orden de la formación para avanzar hacia otro punto de la jornada de
carnaval, por lo que el cajero debe verificar que todo esté en orden para
indicar el avance.
AGRADECIMEINTO
A LOS AFITRIONES DE LAS COMIDAS.
En el carnaval de San Agustín,
la participación de toda la comunidad es muy importante, como toda fiesta
tradicional, la comunidad es esencial y a lo largo de estos 140 años, las
familias y los amigos de una cuadrilla hacen posible que esta fiesta continúe y
se realice cada temporada de carnaval. Uno de los rasgos más distintivos de la
tradición del carnaval de San Agustín es
que el punto principal de reunión de las cuadrillas es el domicilio de la
familia que otorga los alimentos para las Charras, Charros, Orquesta, amigos y familiares
que acompañaban en los días de fiesta de carnaval, a diferencia de otros pueblos
vecinos en donde la comida es responsabilidad de cada pareja, y cada charro a
la hora de la comida comparte sus alimentos con su pareja, amigos y familiares
a lo que se le llama “llevar la canasta”, que también se comparte con las demás
personas a la hora de la comida. En San Agustín al finalizar la jornada de
cualquiera de los días de la fiesta de carnaval, el protocolo de agradecimiento
a los anfitriones que otorgaron la comida a la cuadrilla es muy importante y todos
los integrantes, charras y charros tienen que estar presentes en este momento agradecimiento.
ASAMBLEA
GENERAL.
En los últimos años la
tradición del carnaval se transformó en todas las variantes que le dan su forma
y estructura, (música, danza y el atuendo tradicional) de la misma forma la
convivencia y relación con la comunidad que mantiene la esencia de los
elementos que nos unen para realizar la fiesta de carnaval, por lo que fue
necesario mantener una mejor relación y comunicación con la comunidad de una
manera más formal a través de una representación oficial.
Se formuló un nivel distinto
de organización para llevar por buen rumbo a las organizaciones carnavaleras ya
que también el número de integrantes creció y la relación con instituciones públicas
o privadas comenzó a ser relevante, por lo tanto, la representación de las
cuadrillas se formalizo en la figura de la Mesa
Directiva que para su establecimiento se realiza una asamblea en la que
todos los integrantes participan.
De esta manera el carnaval de
nuestra comunidad comenzó un nuevo siglo con grandes cambios, pero la
organización de las agrupaciones del carnaval o cuadrillas siguen estos
lineamientos y algunos otros que desarrollaron al interior de su organización y
con parámetros propios de su costumbre que obedecen a su historia particular.
Las nuevas generaciones de
bailadores entienden de una forma muy distinta la tradición y participan de
manera más abierta en otras cuadrillas o comparsas que no necesariamente son de
su comunidad de origen, pero a la comunidad a donde llegan, respetan los
diversos códigos de la cuadrilla que los recibe, el repaso que realizamos en este
texto de las formas, usos y costumbres en la organización de una cuadrilla es
para detallar y compartir, además de realizar un ejercicio de reflexión y
registro, de la experiencia recabada a lo largo de los años de participación
activa en los procesos de preparación de las fiesta del carnaval al interior de
mi cuadrilla y también de las experiencias acumuladas a lo largo de mi vida como integrante de una
familia carnavalera en la que tuve la oportunidad de ver los procesos de
organización y los lineamientos que los charros o bailadores y la comunidad
siguen, si bien no están plasmados en un reglamento o guía, todo mundo los entiende
y acepta, muchas veces con una interpretación muy individual, que complica los
acuerdos, pero el afán de la realización de la fiesta y la fuerza de la
costumbre llevan a buen término la realización de las fiesta de carnaval de
nuestra comunidad.
Finalmente, el seguimiento de
cada uno de los lineamientos de estos usos y costumbres para la organización de
la fiesta de carnaval en una cuadrilla deben estar sustentados en la
transparencia y la rendición de cuentas claras de todo el recurso que se
invierte en la fiesta, esta es una de los principios que deben prevalecer para
fortalecer a la organización carnavalera que siempre tendrá como base
fundamental su comunidad, las familias que la integran que por varias
generaciones le han dado vida a la Danza de Cuadrillas, Virginias y Paso Doble.
Y al carnaval de San Agustín.
REFERENCIAS BLIBLIOGRÁFICAS
Segreste Ríos, Sergio, Manual
básico de derechos humanos para autoridades municipales. Actualizado (2019).
Colección CNDH, México, 2022, Pág. 93
Real Academia Española. (2025).
Vicisitud. En Diccionario de la lengua española (23ª ed.). https://dle.rae.es/cuadrilla
DEPARTAMENTO DE ANTROPOLOGIA, Centro de
Investigación y Conservación del Patrimonio Cultural Ministerio de Cultura,
Juventud y Deportes, San José, Costa Rica, La danza de la cuadrilla, Costa Rica, 1987, pág 15
Valdivia Dounce, Teresa
(Coord.), Usos y Costumbres de la Población Indígena de México, Fuentes para el
Estudio de la Normatividad (Antología), Instituto Nacional Indigenista, Primera
edición, México, 1994, Pág. 23
Villaruel Velasco, Bulmaro, El
carnaval de la capital, UAM, Editorial Terracota, México, 2017.
Fragmento de mi trabajo de
investigación: Crónica del Origen del Carnaval de San Agustín. Inicios y
desarrollo de una tradición Dancística y Musical.
© 2023 YOLKAN TLALI. Todos los
derechos reservados
Samuel González Martínez,
responsable del Proyecto Yolkan Tlali, Practicante de la tradicional Danza de
Cuadrillas, Virginias y Paso Doble de la comunidad de San Agustín Atlapulco,
integrante de la Cuadrilla Los Lanceros de San Agustín Atlapulco; Productor y
Locutor Radiofónico con especialidad en temática cultural de Comunidades
Indígenas y Pueblos Originarios, con más de 20 años de experiencia en
diferentes medios de comunicación públicos y privados.
https://www.facebook.com/profile.php?id=100063554318099
https://www.youtube.com/channel/UCQK7qxcQH2zVbHClZxGaFIg
COTACTO: INBOX en el Chat de
Yolkan Tlali
samgoms@gmail.com
